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水粉背景调法权威发布_水粉背景调法视频(2024年11月精准访谈)

内容来源：蜂巢动画所属栏目：观点更新日期：2024-11-26

水粉背景调法

色彩笔触的7种用法，你掌握了几种？ 𐟎蠨‰𒥽駬”触的运用在绘画中至关重要，掌握多种笔触技巧可以让你的作品更加生动。以下是几种常见的色彩笔触用法，快来看看吧！ 𐟖Œ️ 揉：用笔蘸上多种颜色相调，可以处理物体颜色的层次感，使其变化丰富、微妙。这种方法多用于物体的暗部和背景。 𐟖Œ️ 刷：用含较多颜料和水分的大号笔快速地铺出大面积色块。适用于背景、桌面、衬布及大件物体的绘制。 𐟖Œ️ 扫：扫是一种快速的虚笔着色方法，笔的运动方式有如用扫帚扫地一样，在画面上一掠而过。用笔快速地移动以扫出虚的效果，颜料相对较少。多用于处理边缘的虚实。 𐟖Œ️ 点：笔触的外形如点状，点的笔触除了能形象地表现物体特征之外，还常常用来活跃画面气氛，同时也是物体之间接触的卡点。 𐟖Œ️ 摆：常见的一种绘画笔法，用笔将颜料直接画到纸上，不作更多的变化。摆的方法常用在绘画开始和结束时，这种方法多采用弹性较好的油画笔、水粉笔，蘸满颜料准确有力地塑造对象，用比较肯定的颜色和准确的笔触来寻找色彩与形体关系，是一种适合塑造表现物体形体结构、块面关系的笔触。颜料饱和度较高，肯定、干脆。 𐟖Œ️ 勾：指用笔勾画，多用于细节的塑造及水果枝干的刻画。以不同的线出现，颜料较少、较干，下笔较轻松。 𐟖Œ️ 拖：这种方法可画出很长的笔触，笔上颜色多而浓厚，在画面上一般由上而下或者左右运用，适用于表现物体及环境中长形形体的结构。 𐟖Œ️ 转：调色时，颜色混合不要过于均匀，让笔头各部位的颜色有一定变化，作画时转动画笔，颜色自然混合后产生一种生动的效果，这种方法常用于反光的描绘。 𐟖Œ️ 压：绘画很讲究物体边缘线的处理，画家作画时常常有意识地突破物体边缘线，然后用相关颜色快速回压，使物体边缘自然融合，生动而具有空间感。 𐟚렧씨禨🐧”褸Š的禁忌：忌单调的平行笔触；忌不协调的短、碎笔触；忌连续的同等长度的笔触；忌大量平行的干涩扫笔。掌握这些技巧，你的绘画作品将会更加丰富多彩！

枫叶剪影 “阳光下的树叶剪影，带来奇妙的视觉享受” 感谢摄影师@北风，每一张原片都美得让人心动𐟌… 𐟓Œ 步骤一：新建画布，使用气笔修饰软画笔铺背景色，然后进行高斯模糊处理，模糊度设置为50%。 𐟓Œ 步骤二：新建图层，使用着一工作室笔绘制枝干。 𐟓Œ 步骤三：再次新建图层，使用艺术效果极光和鱼效果，画出树叶，可以调低笔刷不透明度，画出深浅感。 𐟓Œ 步骤四：新建图层，使用有机蜡菊画笔，画出前方的树叶丝。 𐟓Œ 步骤五：动态模糊12%，新建图层，使用着墨工作室笔绘制枝干，再使用着一糖露画笔绘制叶子，最后进行高斯模糊3%，动态模糊10%左右。 𐟓Œ 步骤六：新建图层，使用着一工作室笔绘制太阳（画圆并填色），复制太阳图层，在下方图层使用泛光适当调整。 𐟓Œ 步骤七：新建图层，使用元素云画几朵散云。 𐟓Œ 步骤八：使用涂抹工具，上漆水粉，将云层涂抹开，形成零星的云感。 𐟓Œ 步骤九：在背景图层上方新建图层，使用气笔修饰软画笔铺深色，调大笔刷不透明度，轻点一下的方法铺色。完成以上步骤后，你的树叶剪影作品就大功告成啦！快来试试吧！

每日一画简单雪景图新手可学水彩画杭州下雪啦忍不住想画一幅雪景图这是水粉颜料蘸水画的最关键的就是用水的量了我临摹的是图6 自己的水平有限因此做了一些改动步骤： 1⃣️天空整体铺色（肉色➕玫红调成浅粉色） 2⃣️树林背景（我主要用了褐色➕红棕➕土黄）自己凭感觉加水上色还有一点点柠檬黄在太阳边上 3⃣️蓝色打底打底我只用了一个颜色藏青 4⃣️树枝形状勾画最关键的就是这一步了！我自己画树枝画的不是很好其实如果笔法更细腻这幅画可以更好的我比较懒哈哈哈就这样吧用比较细的颜料笔（尖头毛笔形状的那种）使用熟褐色深一点的少加水浅一点的树干多加水自己把握最后就是一些杂草的添画用的也是上一步骤的方法好啦画就完成了哦祝大家也成功！❤️ #我爱画画#

朝霞怎么画 “夏至晴长，拥云端的阳光入怀” 朋友分享的朝霞大自然真是最好的调色盘呀 𐟎蠦�꤯𜚊新建画布，选择气笔修饰的软画笔，铺上背景色，高斯模糊50%。新建图层，用着墨工作室笔绘制大桥，分图层画各部分，方便修改。新建图层，用绘图演化笔刷画岸边，再用喷漆轻触点岸边碎石。新建图层，用着墨墨水渗流笔刷画树干。新建图层，用有机蜡菊笔刷画树叶。新建图层，用气笔修饰软画笔叠加铺背景色，再高斯模糊。新建图层，用气笔修饰中等硬画笔画渐变背景条，再用涂抹工具上漆水粉涂抹开。重复上一步，画天空和水面，主要是调颜色，涂抹开，慢慢叠加效果。画倒影：分别复制桥和树图层，点击移动工具垂直翻转，移动至合适位置，再动态模糊。新建图层，用着墨工作室笔画灯，用亮度荧光笔画水面倒影，动态模糊一下，完成。

𐟎觺⨉𒨡쥸ƒ绘画技巧与调色秘籍𐟔动䚥ˆ学者在开始水粉画时，往往会像刷墙一样均匀地铺色，这通常是因为颜料与水的比例没有掌握好。勇敢一点，画错了可以修改或重新开始。 𐟔颜色运用小贴士： 1️⃣ 颜色层次：前纯后灰，前暖后冷，前亮后暗。 2️⃣ 视觉中心：靠近视觉中心的颜色偏暖，远离的则偏冷。 3️⃣ 空间感：随着空间推移，颜色的明度逐渐加深。 𐟔𔧺⨉𒨡쥸ƒ调色秘籍： 1️⃣ 亮面：蔷薇色＋肉色＋少量朱红＋白色＋嫩黄，视觉中心处透橘黄，左侧透浅灰蓝，往后逐渐加入紫灰和马尔代夫色。 2️⃣ 暗面：深红＋少量草绿＋少量赭石和橘黄（不调匀），向后逐渐变灰变浅，加入天蓝和少量黄绿，最后加春日青（不要调匀）。 3️⃣ 灰面：肉色＋少量橘黄＋少量朱红＋少量春日青，往远处逐渐加入浅灰蓝变灰。 4️⃣ 提亮：肉色＋蔷薇色＋拿坡里黄＋白色（确保比亮面颜色要浅），边缘加浅灰蓝。 𐟎褸‡能背景调色配方：浅灰蓝＋春日青＋拿坡里黄＋紫灰＋豆沙红。 𐟖Œ️用笔技巧： 1️⃣ 横形竖画：长条形状的铺色时要竖着用笔。 2️⃣ 视觉中心：受光和视觉中心处颜料稍厚，用笔干脆利落。 3️⃣ 背光处：颜料要薄。大胆尝试，好的色彩都是用颜料堆出来的。初学色彩的同学们，不要吝啬你们的颜料，下一个色彩大师可能就是你！

莫兰迪的瓶瓶罐罐 𐟎蠨ﾧ苤𘻩☯𜚣€Š莫兰迪的瓶子》 𐟏𚊊在莫兰迪的画中，你仿佛能感受到一种独特的安静，那种安静直透心灵，让人不禁陷入沉思。这种安静，其实是莫兰迪通过随意摆置的笔触，让画面中的力量相互制约、相互抵消，从而达到视觉上的平衡。这种平衡，是他追求的艺术方向。莫兰迪的作品中，几乎从不使用鲜艳的颜色，他喜欢用那些看似灰暗的中间色调来表现物象。他的画作不张扬，却静静地释放着最朴实的震撼力和直达内心的快乐与优雅。 𐟎蠦•™学目的：欣赏莫兰迪的艺术作品，了解他的艺术风格和背景。通过观察和分析莫兰迪作品的特点，尝试用高级灰表现出罐子的造型。运用水粉颜色，分析莫兰迪作品中的艺术特色，夸大环境色的灰色调子，学习用三原色调和并运用灰色调创作出一幅作品。通过这次课程，希望你能在绘画中找到属于自己的那份静谧与优雅。

水粉背景，感受水粉画的独特魅力𐟎芥“‡塞！水粉背景的色彩简直美炸了𐟒导每一抹都像是艺术家精心调配的，让人一眼就爱上这独特的魅力✨。快来感受这梦幻般的水粉画世界吧，保证让你的心情瞬间UP UP！你们喜欢这样的背景吗？留言告诉我哦~𐟒쀀

风景水粉画教程：从零开始到大师 𐟌🠨‰地绘制：草绿 + 浅灰蓝 + 白色浅灰蓝和白色用于降低绿色的明度，画出雨天的冷灰色调小贴士：画笔竖向刷颜料，可以用儿歌来引导 𐟌🠨‰丛绘制：草绿 + 红色 = 深绿色，用于画草丛投影黄绿 + 少部分白色 = 草丛亮部黄绿 + 少部分草绿 = 草丛暗部，增加光影层次感小技巧：越往后的草丛可以加浅灰蓝，画出前后近实远虚的关系 𐟌🠥䩧麧𛘥ˆ𖯼š 浅灰蓝 + 环境色（草地绿色）色彩叠加晕染练习，雨天色彩偏向冷灰色小技巧：调色时不用调太均匀，增加色彩层次感 𐟌🠤𚑦œ𕧻˜制：第一层深色：白色 + 天空颜色 + 草地绿色第二层浅色：白色 + 天空颜色 + 草地绿色（白色多一些） 𐟌🠨ƒŒ景山绘制：第一层浅色：橄榄绿 + 白色 + 天空颜色（白色多一些）第二层深色：橄榄绿 + 少量黑色 + 白色小技巧：山不需要画得太工整 𐟌🠨🜥䄨‰丛绘制：草绿 + 红色 + 白色因为在远处，所以需要白色来降低色彩明度 𐟌🠦 ‘木绘制：用远处草丛的颜色来画树干草地上草丛的投影色以及草丛亮布颜色点画法画出树叶 𐟌🠤𚺧‰駻˜制：雨披：橘黄色 + 白色打底，橘黄色 + 土黄画出雨披暗部，橘黄色画灰部雨帽：橘色 + 白色打底，橘色 + 蓝色（互补色）画出雨披暗部，橘色画灰部 𐟌🠩›覰𔧻˜制：天空部分用白色，草地部分用白色 + 少量天空颜色小贴士：大小笔切换使用，画细线 𐟛 ️ 习惯培养：毛巾、洗笔、颜料残留、小毛巾 𐟎蠦料准备：水粉纸、美纹纸、水粉笔（大中小）、颜料盘

创意美术：寒梅傲雪，水粉画梅花教程 𐟎褻Š天我们来画一幅充满创意的美术作品——《梅花香自苦寒来》。准备好你的水粉纸、水粉和轻泥土，让我们一起动手吧！ 𐟎覕™学重难点： 1️⃣ 运用水粉表现梅花造型：通过欣赏梅花的图片，了解梅花的造型特征和属性。运用写生的方式，用不同的构图方法描绘梅花。注意在绘画过程中，梅花树枝的笔触和粗细变化。你可以根据自己的创意，表现出梅花深浅不同的色彩。用笔作画时，笔触方向要明确，流畅轻松，营造出画面轻松、活泼、丰富、生动的效果。 2️⃣ 掌握水粉的基本运用技法及色彩规律：在这节课中，我们将运用水粉的厚涂法来表现画面。描绘出画面的色调、明度、色彩和冷暖关系。了解水粉颜料的性能，熟悉调和配置颜色的方法，掌握一些色彩知识。学会区别背景色和主体色，用主观感觉大胆画出主体形状和衬托背景的色彩。在绘画的过程中感受色彩，发现色彩的魅力，增强色彩的认知感知能力。让我们一起动手，用你的创意和色彩感知能力，画出最美的梅花吧！𐟌𘀀

梅花香自苦寒来：水粉画技法与创作心得 1. 𐟎蠦ŽŒ握水粉的基本运用技法及色彩规律在这节课中，我们将运用水粉的厚涂法来表现画面的色调、明度、色彩和冷暖关系。通过实践，了解水粉颜料的性能，熟悉调和配置颜色的方法，掌握一些色彩知识。学会区分背景色和主体色，用主观感觉大胆画出主体形状和衬托背景的色彩。在绘画的过程中感受色彩，发现色彩的魅力，增强对色彩的认知感知能力。 2. 𐟖Œ️ 运用水粉表现梅花造型通过欣赏梅花的图片，了解梅花的造型特征以及属性，然后通过写生的方式进行创作。运用不同的构图方法进行描绘，注意在绘画时梅花树枝的笔触以及粗细变化。也可以根据自我创作，表现出梅花深浅不同的色彩。在用笔作画时，笔触方向感要明确，轻松流畅，营造出画面轻松、活泼、丰富、生动的画面效果。